Composée par Steve Reich en 1976, Music for 18 Musicians est aujourd’hui considérée comme une des oeuvres maîtresses de ce compositeur mais aussi comme un travail essentiel de la musique minimaliste voire plus largement de la musique contemporaine. Basée sur le principe d’une répétition subtilement travaillée, cette partition est parcourue par d’infimes variations incessantes qui dévoilent des couleurs et des harmonies multiples et changeantes. Elle témoigne de nombreuses recherches sur le son et sur le rythme, sources inépuisables de découvertes au fil de l’oeuvre et des écoutes. Jouant sur le temps et la mémoire, Music for 18 Musicians est une musique qui se ressent et s’intériorise.
" Il me semble que c’est une composition réussie, ce qui m’intéresse plus que de savoir si elle résume ou non ce que j’ai fait auparavant. En disant qu’elle est réussie, je veux dire qu’elle a des effets positifs au niveau émotionnel et intellectuel ; les gens l’aiment bien. Les musiciens aussi bien que les non-musiciens y réagissent favorablement, et pour moi, de même que, je pense, pour la plupart des musiciens, c’est la réaction qui nous importe le plus" ( Steve Reich)